En este curso  tendrá la ocasión de desarrollar todo el potencial en un arte con una historia de más de un siglo. En él veremos no sólo el estilo de cómic clásico, trataremos también el estilo americano de superheroes, el europeo o la sátira. Trabajaremos con un programa dividido en cuatro partes principales: – dibujo(anatomía, diseño, expresión…).

• guión y story
• técnicas de finalizado (tinta, rotulador…).
• trabajo final.

Al mismo tiempo, trabajaremos distintos estilos de ilustración para que cada alumno pueda investigar de forma totalmente libre en su desarrollo, creciendo principalmente en aquello que más estimule su creatividad en la clase. Dentro de estos estilos, veremos acuarela, puntillismo, rotulador, lápiz acuarelable, lápìz o carboncillo.

Creatividad por encima de todo: Si algo caracteriza el cómic, es que es una disciplina artística en la que cualquier cosa es posible. Y es precisamente ése el motivo por el cual es la mejor rama artística con la que desarrollar el verdadero potencial de una mente creativa. Eso es lo que buscamos, que nuestros alumnos y alumnas se sientan totalmente libres de expresarse a través de aquello que les apasiona, el cómic.

Temario

• DIBUJO
  • anatomía
  • diseño facial
  • diseño de personaje
  • paisajes
  • monstruos y animales
  • objetos
• STORY BOARD
• GUIÓN
• FINALIZADO
  • entintado
  • sombras
  • luces
  • color