ESCUELA DE TEATRO EN MADRID
Interpretación para
Teatro, Cine y Televisión
¿Cómo surge un gran actor, una gran actriz?
Escuela de teatro
En la escuela de teatro en madrid Metrópolis c.e. pensamos que sigue siendo un misterio, es cierto. La aparición de un gran actor o actriz sin embargo hoy en día está ligado a su proceso de formación en una escuela de teatro.
Pero treinta años dedicándonos a la enseñanza han hecho posible la creación de un método que nuestra escuela de teatro aplica en un plan de estudios que revelan al actor/la actriz que hay en ti.
Estudiar interpretación en una escuela de teatro es el verdadero camino para forjar as habilidades, muchas veces innatas, otras por descubrir, que permita la creación de personajes sólidos. En la escuela de teatro en Madrid Metrópolis encontrarás cursos de interpretación, voz, cuerpo, lucha escénica, oratoria y un magnífico espacio en el que desarrollar tu pasión.
Clara Cosials. Directora Escuela de Teatro de Metrópolis c.e.
Creadora del método de aprendizaje de interpretación llamado : Método de la emoción pura.
Más información
«Pregúntate si lo que estás haciendo hoy te acerca al lugar en el que quieres estar mañana».
Walt Disney
FORMACIÓN EN TEATRO E INTERPRETACIÓN
INTERPRETACIÓN PARA CINE Y TV
Duración 3 años
Los tres años de Formación Integral que ofrece la escuela de teatro te permitirán afrontar tu futuro con confianza..
ESPACIO DE TRABAJO
PLAN DE ESTUDIOS
INTERPRETACIÓN 1
Descubriendo tu actor
«Modulo mi voz, controlo mi cuerpo, manejo mis emociones, escucho y siempre estoy en contacto conmigo mismo” buscaremos que te conozcas y aprendas a sacar todo tu potencial. En la el espacio de la Escuela de Teatro Metrópolis encontrarás el horario adecuado.
INTERPRETACIÓN 2
Afianzando herramientas
Te enfrentarás a 4 trabajos. 1º emocional y creación de personaje, 2º buscando la escucha a través de clown, 3º se profundiza en el análisis de texto, y 4º es la escucha al compañero. La escuela de teatro Metrópolis te adentrará en el mundo de los castings.
ENTRENAMIENTO
PROFUNDO
DEL ACTOR
Profesionalizándote
Se realizan 6 muestras, cada una de ellas muy diferente para fomentar la creatividad y llegar a ser un actor “adulto” comprometido con su trabajo. Todas las representaciones se realizan en la escuela de teatro en madrid.
MONTAJE TEATRAL
Preparación de una obra teatral
En la escuela de teatro tendrás la oportunidad para disfrutar de realizar una obra de principio a fin y representarla varias veces. Conocerás tus puntos fuertes, tu capacidad de trabajar en equipo y de crecerte día a día en las actuaciones.
LABORATORIO
CLARA COSIALS
Estudio de
estilos teatrales
Un espacio de estudio teórico y práctico de diferentes pensadores teatrales. La escuela de teatro propone la praxis distintos estilos teatrales para completar nuestra formación con disciplinas heterogéneas.
ACTOR FRENTE
A LA CÁMARA 1
Interpretar para la cámara se parece mucho pero no es igual que en un escenario. Nuestra escuela de teatro se convierte en escuela de cine para actores. Aprender lo sutil, lo pequeño, lo natural… Un curso muy dinámico, rápido y con muchas prácticas que te darán la seguridad que necesitas.
ACTOR FRENTE
A LA CÁMARA
2º y 3º
Cuando ya controlas el arte de la verdad y la sutilidad, te das cuenta de que cada género necesita pequeñas variaciones. En estos cursos haremos un recorrido por los distintos géneros, épocas y estilos de cine o tv para que puedas sentirse seguro en cada uno de ellos.
CUERPO
Un actor tiene que conocer y controlar su cuerpo. En el enorme espacio de nuestra escuela de teatro en Madrid pondrás en marcha precisión, control, concreción y creatividad. Empezamos con lucha escénica y esgrima para pasar luego a la «creatividad de la propia escucha» descubriendo la capacidad expresiva de cada cuerpo.
EL CUERPO
CREATIVO 2º y 3º
Cuanto mas trabajes el cuerpo mas te das cuenta de que la voz y las emociones no pueden salir de un modo orgánico si no están conectadas con él. Seguiremos profundizando para conseguir que esas tres herramientas, cuerpo, voz y emociones trabajen en equipo.
ENTRENAMIENTO
CUERPO CREATIVO
Este curso está dirigido a actores que ya han terminado su formación y/o se encuentran trabajando y necesitan reciclarse. Trabajaremos el elenco, entrenaremos el Método Suzuki y Los Viewpoints, así como la composición y creación.
TÉCNICA VOCAL
La voz es imprescindible. No importa lo maravilloso que seas , que si no se te oye tu trabajo queda por los suelos. Aprende a encontrar el equilibrio entre la emoción y el volumen y proyección de la voz. La modulación así mismo te ayudara a encontrar matices en tus personajes y a ser originales.
CANTO
2º y 3º NIVEL
Un actor no está completo si no tiene conocimientos de canto. En la escuela de teatro te acompañaremos para que consigas técnicas para salir airoso de cualquier personaje que tenga que cantar. Y los que tengan más potencial disfrutaran de ampliar sus capacidades y posibilidades.
TEATRO
MUSICAL
Es el máximo exponente del teatro multidisciplinar, ya que es la suma de todas las artes escénicas: interpretación, canto, danza y música.
La unión del teatro y la música hacen del teatro musical una experiencia única para el que lo interpreta como para el espectador.
SEMINARIOS
TÉCNICA MEISNER
Esta técnica te permitirá conocerte, y conocer al otro. La escucha, la inmediatez, y el hacer harán de ti, si aplicas estas herramientas, un actor orgánico, dinámico y creativo. La escuela de teatro metrópolis lleva más de 20 años desarrollando Meisner como herramienta.
ORATORIA
La oratoria se utiliza en montones de ocasiones. No es solo para dar discursos, en la vida cotidiana necesitamos, convencer, emocionar, y saber explicar. Con este curso aprenderás a hablar en público con mayor soltura y comodidad.
METODO SUZUKI
La escuela de teatro consigue despertar la energía animal olvidada que está dentro de tu cuerpo, elevando la presencia escénica, la emoción e incluso la voz. Una disciplina corporal fuerte pero que te aporta luego flexibilidad y suavidad.
CLOWN
Todos tenemos un Clown dentro de nosotros. La escuela de teatro en Madrid despierta ese niño que escucha, que juega y que es sensibilidad por encima de todo. Te animamos a descubrirlo, a jugar y a buscar esa parte de ti que es capaz de reírse de todo sin herir a nadie.
ENEACAM
Construye de forma exprés tus personajes a través de la conducta conociendo los 9 eneatipos. Un modo muy utilizado para crear sobre todo conjuntos de personajes que se complementes y funcionen.
HERRAMIENTAS
INTERPRETACIÓN
PARA DOCENTES
Aprenderás recursos y ejercicios para poder aplicar como profesor en las aulas o a la hora de dirigir actores.
LUCHA ESCÉNICA Y
ACROBACIA
Las peleas en cine o televisión son pequeñas coreografías, no muy complicadas pero que requieren de una base para no hacerte daño y que tu interpretación sea más orgánica.
VERANO 25
ACERCAMIENTO
INTERPRETACIÓN
Una forma divertida de conocer lo que es la interpretación. La escuela de teatro Metrópolis c.e. ofrece un curso básico donde haremos un recorrido por los pasos que debe dar un actor para crear e interpretar un personaje.
LA CÁMARA
Y EL ACTOR
Aprenderás a adaptar tu interpretación al lenguaje audiovisual. Un curso totalmente práctico, dónde se grabarán diferentes ejercicios.
LA ESCUCHA
Un curso donde se trabajará una escena con el propósito de ahondar en la escucha. Tanto la escucha al compañero como a uno mismo. La escucha vertical y la escucha horizontal, aprendiendo mecanismos de view points para ello.
ORATORIA
La oratoria se utiliza en montones de ocasiones. No es solo para dar discursos, en la vida cotidiana necesitamos, convencer, emocionar, y saber explicar. Con este curso aprenderás a hablar en público con mayor soltura y comodidad.
HERRAMIENTAS PARA
SERIES DE TV
Herramientas, trucos y consejos para llevar a cabo una serie de televisión, donde la inmediatez y los resultados son necesarios.
LA COMEDIA COMO
HERRAMIENTA
Conocer las herramientas, el ritmo frenético, el tempo, la musicalidad, la acción casi impulsiva, en una escuela de teatro volcada a la enseñanza desde hace más de 35 años.
915 43 14 49
685 53 34 75
Calle Escosura 27
28015 Madrid
info@metropolis-ce.com
VISITA VIRTUAL
NOTICIAS
La Huella del Mal, de la novela al cine. Manuel Ríos San Martín
El pasado 7 de Mayo, pudimos contar en Metrópolis con la colaboración de Manuel Ríos, para acompañarle en el viaje de la creación de la película: La huella del Mal.Si no tuviste la oportunidad de venir (o si sí, pero quieres repasar conceptos), nos encanta compartir...
Edad Directores/as
La Edad No Perdona… ¿O Sí?
Según un estudio de Producción Audiovisual, la edad media de los directores de cine en España se sitúa en los 47,2 años. ¿Es esta la edad dorada de la creatividad o simplemente el punto en el que uno ya tiene suficientes canas para ser tomado en serio en la industria?
Cine y Realidad. Cónclave
¿“Cónclave” se hará realidad? Cuando el cine anticipa el futuro… y otras veces que mejor no lo hizo
La muerte reciente del Papa ha detonado más que titulares y reflexiones religiosas. También ha despertado una inquietante sensación de déjà vu para los cinéfilos: ¿acaso no es este el arranque exacto de la trama de Cónclave, la película dirigida por Edward Berger, basada en la novela de Robert Harris?
En Metrópolis c.e., esta conexión entre la narrativa cinematográfica y los eventos reales se estudia con lupa. No porque pensemos que el cine tiene vocación de profeta, sino porque nos recuerda una verdad poderosa: el cine no adivina el futuro, pero lo ensaya, lo prueba, lo humaniza.
La Sustancia, Cónclave, The Brutalist, y otros ¿Quieres leer el guión original?
¿Te apetece pasar un rato leyendo guiones de primera línea? Guiones que pasaron decenas de revisiones y que terminaron en los Oscar, ésta es tu oportunidad.
Podcast clase de Guion 1: Creatividad, Machupichu, Sinopsis. Español
Podcast about Filmmaking, Metrópolis c.e. Conceptos básicos.
Escucha, en Inglés, un entretenido podcast sobre los apuntes de Cine 1.
Comparte, síguenos
ACTIVIDADES, INFORMACIÓN Y MÁS
