LABORATORIO
CLARA COSIALS
Estudios de estilos teatrales
A lo largo de la historia se ha ido entendiendo el proceso de la interpretación de diferentes maneras. No han sido pocos los directores de escena, dramaturgos o teóricos de teatro que han intentado enseñarnos cuál es el verdadero teatro y cómo se debe interpretar.
El trabajo del actor lo planteamos en la escuela como un crecimiento global en todos los aspectos de la interpretación por lo que hay una gran diferencia con los ejercicios que se realizan en el primer nivel.
En este segundo nivel manejaremos herramientas basándonos en Michael Chejov, Meissner, Labaw, Grotowski… para ir creciendo en creatividad, versatilidad y así nos adentramos en la construcción del personaje basado en el sistema de capas.
Objetivos
- Hacer un recorrido de la historia del teatro.
- Ser capaz de adaptarse a los distintos estilos de dirección.
- Convertirse en un actor creativo y versátil.
- Profundizaren el acto de la interpretación.
Tutora
Clara Cosials. Directora de Metrópolis c.e.
Lucía Díaz Tejero
Debemos a Grotowski la búsqueda de una interpretación basada en un trabajo físico. Utiliza la música para concentrarse y trabaja en los pequeños gestos del lenguaje corporal que nos van dando tanto el personaje como lo que le ocurre.
Trabaja con el monólogo interno y hace que vivamos intensamente y realmente un personaje pero basándose sobretodo en el cuerpo.
«La emoción pura» Clara Cosials. Directora Metrópolis c.e.»
Temario 2021-2022
1er TRIMESTRE
Se propone a partir de los escritos de Chillida y con ejercicios, generaremos imágenes personales que pretenden desmontar el concepto y generar algo nuevo.
¿Cómo se puede organizar un nuevo lenguaje personal?
¿Cómo esconder aquello que queremos expresar?
2º TRIMESTRE
Se investigará la fuerza del objeto en escena. A partir de la pintura de iconos investigaremos cómo se puede crear un objeto que no existe entre dos objetos que sí existen.
¿Cómo entender el tiempo dentro del espacio teatral?
3er TRIMESTRE
Por determinar
Temas/autores
Dependiendo de los intereses de los alumnos se trata distintos autores/temas.
Algunos de los tratados en años anteriores son:
- Antonin Artaud. El teatro de la crueldad
- Tadeusz l (antor. El teatro de la muerte.
- Recorrido por el teatro oriental.
- Anne bogart y los viewpoints.
- Grotowski y la partituras de movimiento.
- Brecht y el distanciamiento.
- Michael chejov y el gesto psicológico.
- Otros
Proceso de trabajo
- Se hará un estudio teórico para acercarnos al estilo del personaje propuesto.
- Se realizarán diferentes ejercicios a la vez que nos adentraremos en un texto que nos permita trabajar en el estilo.
- Se realizará una muestra/clase abierta de cada uno de los estilos.
Condiciones de acceso
Será necesario tener alguna de estas condiciones para poder acceder al curso:
- Tener aprobado el curso de Interpretación 2º nivel
- Nivel experiencia de 2 años como estudiante de interpretación
- Experiencia de 2 años en grupos de teatro estables
Prácticas específicas
- Clases abiertas: durante el curso los alumnos se enfrentan en varias ocasiones a público real, interpretando monólogos y escenas preparadas durante las clases.
- Concurso de Teatro en la sala de Galileo-Galilei con entrega de premios
Los alumnos participan como actores en los cortometrajes, vídeo-clips y spots que se realizan en los cursos de cine y vídeo, lo que les permite entrar en contacto con futuros directores y realizadores, pudiendo formar parte de su vídeo-book.
Fechas
Curso 2022-2023
Los datos, fechas y precios de esta página hacen referencia a este módulo (no a los cursos completos que tienen un precio global)
Del 20 de octubre al 20 junio
Horarios
A convenir
Nº Máximo
12 alumnos
Precio
Contado: 800€
A plazos: 60€ matrícula + 3 plazos de 300€
Más información
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NOTICIAS
Guillermo Groizard y Jesús Calvo desarrollan «Tell me more»
La versión alpha de Tell me more ya está analizando películas y cortometrajes. Con ella se obtiene un informe muy completo de la distribución en el tiempo de los elementos de dirección, que sin duda servirá para extraer algunas conclusiones, que afectan desde el estudio evolutivo del cine de un autor, de un género un país frente a otro o una época.
3 directos de Instagram para conocernos
Estamos a una semana nada más de la presentación de los nuevos cursos. Pero este año, hemos pensado que justo antes de esas presentaciones en la escuela, estaría bien conocernos de manera virtual, a través de directos de instagram. No tienen nada que ver las presentaciones de curso en la escuela con los directos. Vamos a ver las diferencias:
OFERTAS de prácticas y más
Estamos de vacaciones, pero no está de más ir mirando opciones, propuestas y oportunidades para la vuelta. O, por qué no, para seguir (un poco) conectado este verano. Por eso os traemos un par de ofertas que te podrían interesar.
Entrevista a Nacho Serapio: Balas y Katanas
No sabemos ya cuántos cursos ha hecho Nacho Serapio en Metrópolis. Pero lo importante no es la cantidad de estudios que tengas, sino saber aprovecharlos al máximo. Y ahí es donde Nacho Serapio tiene un Máster.
¿Vale la pena el 4K?
La respuesta que normalmente esperamos es un sí o un no, pero lo malo del mundo moderno es que nos van a atiborrar con un montón de números y fórmulas que tratarán de dar respuestas en función de: tamaño de la pantalla, distancia a la pantalla, número de cervezas ingeridas antes de ver la peli.
Virginia Rodríguez modera una charla en la Academia de Cine
El próximo martes 21 de junio se celebra el día internacional de la música. Con motivo de esta celebración, la Academia de Cine proyectará el documental Sonic Fantasy del director Marcos Cabotá. Justo después de la proyección, habrá una charla con el director, que será moderada por Virginia Rodríguez, nuestra profesora de interpretación ante la cámara. Además, para moderar la parte técnica, en el escenario estará también Carlos Vinnuesa, Head of Music Business Spain en SAE.
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