«Vivir de esto»
Alice Guy. La primera persona que hizo ficción en el cine
Nacida en Francia el 1 de Julio de 1873, Alice Guy fue pionera en los efectos especiales, la ciencia ficción en el cine, el lenguaje cinematográfico (planos, iluminación, atrezzo, montaje…) y fundadora de lo que más tarde se ha considerado la profesión de productor. Rodó más de 1000 películas a lo largo de su vida, fundó varias productoras en Francia y en EEUU y luchó por ser reconocida internacionalmente como directora, actriz y productora.
XVI Concurso de Teatro
Se acerca una nueva edición del Concurso de Teatro de Metrópolis!! El próximo DOMINGO 4 DE JUNIO A LAS 19h te damos la oportunidad de actuar nada menos que en la sala Galileo Galilei, donde luego habrá premios Gustavitos de Teatro en diferentes modalidades. ¿Cómo puedes participar? Puedes hacer un drama, cantar, bailar, tú solo, en grupo, una escena cómica, un playback, performance, happening, un musical, magia, una imitación… ¿o quizá una mezcla de todo?
#ViviendoMetrópolis
A estas alturas del 2017, ya hemos vivido la primera oleada de rodajes de los cursos de cine, ya hemos podido asistir a las primeras muestras de teatro de los alumnos de interpretación, ya hemos celebrado los primeros Gustavitos… Son tantas y tantas las actividades que tenemos en la escuela (y las que vienen), que creemos que ya es hora de tener un lugar donde poder compartir todos esas fotos y vídeos que hacéis y que tanta ilusión nos haría a la escuela y al resto de compañeros poder ver. Ya que estamos viviendo esta era tecnológica, ese sitio no podía ser otro que un sitio virtual, por eso en Metrópolis hemos creado un hashtag: #ViviendoMetrópolis.
Gustavitos y rodajes primer cuatrimestre
El pasado 20 de Febrero a las 20.00h (guarismos de película de espías) se realizó la 89 Fiesta Gustavitos, Se presentaron más de 20 cortometrajes de los alumnos de primero, segundo y tercero. Podéis disfrutar de los cortos en la sección Gustavitos de cine, (o pinchando abajo) y naturalmente de un resumen de la Gala, que reunió a más de 300 incondicionales, reconvirtiendo la sala Galileo-Galilei en Sala de Cine una vez más.
La verdad es que nos lo pasamos muy bien, aunque fue una pena no dar el Gustavito al atuendo más original: MIguel Antelo se lo hubiera llevado de calle. (Aunque todo se andará).
Práctica de cine: Diaporama
Es el primer día del curso inicial de cine y televisión de Metrópolis. Se nos entrega un calendario con el resumen de cada clase a impartir y de primeras, tras un vistazo somero, me llaman la atención las de los días 12, 14 y 16 de diciembre: Diaporama. Desconozco su significado y ansío que la explicación del resto de fechas sea lo más concisa posible para llegar con premura a ese punto que tanta atracción me ha provocado. Una serie de diapositivas proyectadas sobre una pantalla acompañadas por música, con un fin narrativo y en ausencia de diálogos es el resumen que puedo hacer de primeras sobre el diaporama. Pero es más, mucho más. Desde ese primer día la mente ya empieza a merodear por sus inquietudes más profundas para hallar una historia que plasmar en imágenes. No es sencilla la propuesta pero sí tremendamente atractiva. 
BENJAMÍN LACOMBE, un ilustrador «EN BOGA»
Nuevos cursos en Febrero
Estamos en el segundo trimestre del curso. Los alumnos de cine ya editan los cortos que acaban de rodar. Los alumnos de interpretación preparan sus muestras de teatro y ruedan sus prácticas del actor y la cámara. La escuela entera se prepara para los primeros Premios Gustavitos de 2017 (Lunes 20 de febrero a las 20h en la sala Galileo Galilei)
Pero no llegas tarde. Puedes unirte ya al mundo del cine y teatro de la mano de Metrópolis porque comienzan los nuevos cursos de Febrero. Ya te puedes inscribir pinchando en el curso que más te guste.
¡Empieza a vivir tus sueños!
Los «Fanzines» de cómic y dibujo
El «fanzine» (abreviatura de fan’s magazine o revista para aficionados) es un «invento» consistente en una publicación de 
bajo costo realizada por una o varias personas sobre un tema. En la mayoría de los casos no tiene una finalidad económica, sino divulgativa. Su origen se remonta al siglo XIX. En principio eran textos literarios y políticos con contenidos «no publicables» por la prensa y medios oficiales. A partir de los años 60 del siglo XX, se convirtieron en órgano de expresión de la «contracultura», con predominio de las ideas «hippies» alternativas al «sistema».
Curso de guion: LA “LLAMITA” de Eliseo Subiela.
Un chaval de 17 años baja del autobús y busca un psiquiátrico, lugar luego llamado “El borda”. Ve a una viejita con una 
bolsita e intuye que se dirigía al psiquiátrico, así que la sigue. Acertó. La mujer, en efecto, iba de visita al psiquiátrico. El chaval siguió visitando “El Borda” durante seis meses, día tras día, y así nació su primer cortometraje “Un largo silencio”. Eliseo Subiela murió el pasado 25 de diciembre y por eso estoy escribiendo este post. Nos dejó, entre otras muchas películas, “Hombre mirando al Sudeste”(1986) y “El lado oscuro del corazón”, “no te mueras sin decirme dónde vas» o “El resultado del amor”. Yo iba a hablarte de cómo una película como “El lado oscuro del corazón” se pudo convertir en un éxito comercial, pero como no lo sé, y como el propio Eliseo Subiela no lo sabe tampoco, y como nadie lo sabe, mejor hablo de otra cosa…
Estructurando la desestructuración.
Antes de leer este texto es muy importante que cierres los ojos y en voz alta, como si le estuvieras hablando con alguien, relátale una discusión que tuvieras con un conocido, hazlo tan rápido como puedas, pero en voz alta.
Luego sigue leyendo.
¿Ya lo has hecho?
¿Y ahora?
Como supongo que no has seguido las instrucciones anteriores:
Pese a que a lo largo de la historia del cine y sus movimientos se habían dado varios casos de desestructuración
Año nuevo, curso nuevo
Empieza un nuevo año y con él, nuevos retos, nuevos propósitos y muchas ganas de empezar a hacer aquello que siempre hemos querido hacer. Este primer trimestre ha empezado fuerte, con clases abiertas de los alumnos de Entrenamiento profundo del actor, con multitud de castings, con las prácticas de los alumnos de 1º de Dirección de cine y con los primeros rodajes del curso.
Muestra de teatro: Macbeth y Anne Bogart
Anne Bogart nació en 1952 en Newport (Rhode Island). Después de licenciarse en Letras en el Bard College, se doctoró en la Universidad de Nueva York en 1977. Fue directora artística del Trinity Repertory Theater, así como presidenta del 
Theatre Comunications Group. Junto con el director japonés Tadashi Suzuki fundó en 1992 el SITI (Saratoga Internacional Theater Institute), orientado a la creación de nuevas obras, a la formación de jóvenes profesionales y a la colaboración internacional. Como directora ha ganado varios premios y reconocimientos internacionales y es autora de diversos libros y ensayos: Los puntos de vista escénicos y La preparación del director, Alba editorial y Teatro de la Abadía, 2008.
Fiesta Aniversario 30 Años Metrópolis c.e.
Aunque en realidad cumplimos 31, pero sonaba mejor hacer una Fiesta por los 30, jejeje.
Fueron unas horas entrañables y alegres que empezaron con el pregón de Jorge Cremades y Kevin Fernández, que pusieron un punto de humor y actualidad. Las Hinds realizaron un concierto acústico (Carlotta Cosials, líder del grupo junto a Ana Perote, también es ex-alumna Metrópolis c.e.) El grupo Rocky horror Madrid Show puso una nota de transgresión desde el comienzo de la fiesta hasta el final.
‘Un monstruo viene a verme’: los efectos especiales
Además de la emotividad de la historia, a todos nos llamó la atención los efectos especiales de la película. El estudio Glassworks Barcelona ha recopilado en un emocionante vídeo el duro trabajo que se esconde detrás de la animación que acompaña a la historia y muestra cómo el entrañable árbol gigante cobró vida.
Cine, teatro y Halloween
Halloween: víspera de Todos los Santos. También conocido como Noche de Brujas o Día de Brujas, es una fiesta moderna resultado del sincretismo originado por la cristianización de las fiestas del fin de verano de origen celta. Siempre se ha dicho que Halloween es una fiesta americana, pero está claro que desde hace muchos años, lo celebramos en España. Siempre hay una fiesta, un evento, un plan que hacer el 31 de Octubre, donde nos encanta preparar nuestro disfraz y salir a la calle a celebrarlo. Este año os queremos proponer un plan del que os hemos hablado alguna vez en Metrópolis y que se ha convertido en el evento por excelencia de Halloween en el mundo entero.
‘El perro del hortelano’ femenino y feminista en el CNTC
Bajo la dirección de Helena Pimenta y con la adaptación de Álvaro Tato, ayer se estrenó en la Compañía Nacional de Teatro Clásico, esta versión de El perro del hortelano con una visión femenina y feminista del clásico de Lope de Vega, que estará hasta el día 22 de Diciembre. No se ha cambiado absolutamente nada del texto original, y se ha ambientado en el S. XVIII para que la diferencia de clases sea más evidente para el espectador. Según comenta la directora Helena Pimenta, «Se trata del drama de una mujer que está en el poder a la que todo el mundo buscaba un marido.
Clara Cosials, jurado del festival de teatro de Valdemorillo
Este año, Valdemorillo celebra su decimoquinta edición del conocido Festival de Teatro. Arrancó esta edición el pasado 1 de Octubre con la representación fuera de concurso de la desternillante obra Desde aquí veo sucia la plaza, del grupo Club Caníbal.
Un total de seis obras finalistas se van a representar los viernes y sábados de Octubre a las 21h en el escenario del Giralt Laporta:
Siempre en Otoño (La Farándula)
Lazarillo de Tormes (El duende de Lerma)
Amistades peligrosas (Teatro Arcón de Olid)
El señor Ibrahim y las flores del Corán (El Barracón)
La Marquesa Rosalinda (Universidad Carlos III)
Una rubia muy legal (Alquimia Teatro)
Muere Darío Fo
Darío Fo, actor y escritor de teatro nacido en Italia y Premio Nobel de Literatura en 1997, ha muerto a sus 90 años por problemas pulmonares. La noticia no ha pillado de sorpresa, porque hace unos días ingresaba en un hospital con insuficiencia respiratoria, pero sí ha causado una profunda tristeza en su país. Estudió pintura y arquitectura en Milán, donde comenzó su carrera teatral como actor y escritor de obras teatrales satíricas. En 1954, Fo se casó con la actriz Franca Rame, con quien fundó en 1959 la compañía teatral Dario Fo – Franca Rame, también conocida como Cía Fo-Rame… 
‘Esto no es una cita’. Continúa el camino
Se acaban de cumplir 4 años desde que Pablo Flores Ezcurra presentaba a Guillermo F Groizard la primera versión de 
guion de Esto no es una cita. A partir de ese día, con el mejor equipo que podíamos tener, empezaba el camino de la película. Cada día de rodaje y cada maravillosa noticia que nos acompañó después, la vivimos todos con la mayor alegría del mundo. Para los nuevos metropolitanos, Esto no es una cita es la película que puso en marcha Guillermo F Groizard y que salió adelante gracias a la ayuda de muchos alumnos de Metrópolis.
La paz perpetua
En La paz perpetua, Juan Mayorga aborda la cuestión del terrorismo desde la perspectiva de sus consecuencias políticas y morales en las democracias actuales, centrando el argumento especialmente en el problema de las medidas de seguridad adoptadas a efectos de...
El Teatro Real retransmite ‘Otello’
El Teatro Real retransmitirá ‘Otello’ este sábado a las 20.00h, para que se pueda disfrutar en directo y de manera gratuita en museos, centros culturales, ayuntamientos, teatros y auditorios de toda España.
En Madrid, podremos verlo en en el Museo del Prado, el Museo Thyssen-Bornemisza, el Círculo de Bellas Artes, la Fundación Giner de los Ríos, la Residencia de Estudiantes y la Fundación Canal de Isabel II, además de la instalación de pantallas en sitios emblemáticos como la Plaza de los juegos reunidos de Alcobendas o la Plaza del Teatro Federico García Lorca en Getafe.
“Reglas, usos y costumbres en la sociedad moderna”.
Con un montaje rompedor en lo visual, Clara Cosials pone en escena esta obra que es una crítica mordaz e irónica a la sociedad actual, basándose en una manual de “las buenas costumbres” escrito en el siglo XIX, “para ser feliz, sólo hay que seguir las normas”.
La casa de Bernarda Alba
El teatro asiático es del todo ajeno a la representación naturalista a la que estamos acostumbrados en occidente. Son obras que integran las diversas artes, obras que mezclan literatura, danza, música y espectáculo. Quizá entre todos el teatro japonés sea el más complejo de Oriente por estar muy relacionado con el budismo Zen.
Comienzan los cursos!
En poco más de un mes, comienza un nuevo curso en Metrópolis. Como cada año hemos dedicado el Verano a mejorar y afinar los planes de estudios y las instalaciones, y estamos deseosos de conocer a los nuevos alumnos que llegan a la escuela con ganas de aprender y trabajar. Nuevos rodajes de cortometrajes, nuevas galas de Gustavitos, nuevo concurso de teatro, nueva maratón de teatro, nuevas clases abiertas. Actividades siempre distintas como una función de teatro, que una nunca es igual a otra. Y los nervios de abrir las aulas un año más… los mismos que los que se tienen detrás del telón.
Olvidarse del calor escribiendo diálogos
La escritura de la escena dialogada se suele abordar en casa, en solitario, pero en los cursos presenciales, cuando tenemos tiempo, intento incorporarlo en clase, porque es una experiencia entretenida y estimulante.
Durante los cursos he podido comprobar que en la mayoría de los casos no encontráis grandes problemas para abordar los diálogos. Elaborar diálogos brillantes es una cuestión en parte de talento y en parte de oficio…
La casa de Bernarda Alba. Tres estilos teatrales
En el Laboratorio Teatral nos propusimos para el ultimo trimestre el reto de integrar el teatro español del siglo XX con técnicas utilizadas en el teatro clásico japonés, el llamado teatro Nô. Necesitábamos literatura de la buena y elegimos «La casa de Bernarda Alba» de Federico García Lorca como punto de partida para la creación.
Muestra de teatro: «Adulterios» de Woody Allen
Si hay un género difícil en el mundo de la Interpretación, es la comedia. Y “Adulterios” de Woody Allen ha sido todo un 
reto. La construcción de los personajes, el ritmo, el gag, la escucha, el impulso, el giro inesperado… creo que no nos hemos dejado nada, porque todo está encima del escenario.
«No es tan fácil», Sergi Berbel
El objetivo del curso Interpretación 2º nivel, no es la preparación de una obra de teatro, es descubrir diferentes facetas como actores. Este año hemos trabajado teatro realista, clown, Shakespeare y ahora esta comedia. En nuestro «Teatro en abierto», no queremos mostrar un trabajo final, queremos mostraros el proceso en sí mismo, el descubrimiento de nuestra faceta cómica. Nos os lo perdáis, os divertiréis.
«España, bien, gracias», textos de Alfredo Sanzol
El título no es de ninguna obra suya en particular, pero Clara Cosials ha querido agrupar bajo «España, bien, gracias», el 
trabajo realizado por los alumnos del curso Interpretación 2º nivel, situando las escenas en la España de los años 50.
«Reglas, usos y costumbres en la sociedad moderna» de Jean-Luc Lagarce
El objetivo del curso Entrenamiento profundo del actor, es llevar a cabo diferentes monólogos y escenas. Durante este año han trabajado con una imagen creando su propia historia, monólogos donde la expresión de las emociones fluyen en la escena sin palabras, clásicos españoles donde la métrica manda, monólogos íntimos… y para terminar, una obra.
Muestras de 1º de Interpretación
Un elemento importante en la formación de los alumnos de Interpretación, es la presentación del trabajo realizado ante 
el público. Al trabajo realizado en clase sobre aspectos como su capacidad de concentración, relajación, expresión corporal, improvisación, creatividad, construcción de personajes, trabajo emocional, relación con el otro y muchos más, añadimos esa subida de adrenalina que supone el espectador. Todo lo que hemos preparado tiene que estar ahí, ese día, ese minuto y sin posibilidad de decir «¿Puedo repetir?».
